Spin-off Karate Kid Adalah Perumpamaan Sosial Untuk Zaman Kita

Spin-off Karate Kid Adalah Perumpamaan Sosial Untuk Zaman Kita

Spin-off Karate Kid Adalah Perumpamaan Sosial Untuk Zaman Kita – Lebih dari tiga dekade setelah rilis Karate Kid asli, miniseri YouTube Originals Cobra Kai memanfaatkan antusiasme nostalgia untuk film tersebut, yang berpusat pada kisah mantan antagonis, Johnny Lawrence. Ditampilkan sebagai “ace degenerate”, ayah alkoholik yang menganggur berusaha untuk menghidupkan kembali dojo Cobra Kai yang terkenal, dalam upaya untuk menyelamatkan harga dirinya dan membangun kembali hidupnya.

Dihantui oleh keberhasilan musuh bebuyutan masa kecilnya protagonis film asli, Daniel Larusso upaya Lawrence menarik kedua pria itu kembali ke persaingan pribadi, yang ditandai dengan filosofi karate yang saling bertentangan.

Spin-off Karate Kid Adalah Perumpamaan Sosial Untuk Zaman Kita

Terlepas dari koherensi yang setia dengan film aslinya termasuk kilas balik yang menyentuh, referensi ke metode pelatihan ikonik (“wax on, wax off”) dan soundtrack langsung dari tahun 1980-an serial ini lebih dari sekadar melodrama nostalgia yang sederhana.

Cobra Kai menawarkan komentar mendalam tentang masyarakat AS yang terpecah, menangani isu-isu seperti politik gender, cyber-bullying, pembelajaran antargenerasi dan hubungan keluarga. Melalui metode pengajaran Lawrence dan Larusso yang sangat berbeda, karate terbukti menawarkan berbagai keterampilan, nilai, dan jalur untuk membantu kaum muda melawan atau menemukan keseimbangan dalam dunia yang penuh tantangan ini.

Sebuah perumpamaan modern

Narasi dibangun di sekitar upaya Lawrence untuk memperbarui dan merehabilitasi mantra Cobra Kai “serang dulu, serang keras, tanpa ampun”. Dalam film aslinya, ini digambarkan sebagai visi karate yang sangat negatif. Namun dalam serial tersebut, menjadi sumber kekuatan dan kebanggaan bagi mereka yang berjuang di dunia yang telah menolak mereka.

Lawrence digambarkan sebagai salah satu orang Amerika kontemporer yang “tertinggal”. Dia bekerja merendahkan pekerjaan manual dan memiliki pandangan bermasalah terhadap perempuan dan imigran.

Tapi alih-alih menulis Lawrence sebagai kegagalan yang menyedihkan, pantas menerima semua kemalangannya, serial ini mengundang pemirsa untuk berempati dengannya saat dia berjuang untuk menegaskan satu-satunya kekuatan yang dia miliki, di dunia yang hampir tidak dia pahami.

Pencarian Lawrence untuk penebusan terkait dengan sekelompok murid yang tidak cocok yang bergabung dengan dojo Cobra Kai-nya, dimulai dengan Miguel, seorang bocah Amerika Latin yang diintimidasi di sekolah.

Para siswa secara bertahap belajar karate sebagai cara untuk mengendalikan hidup mereka sendiri; untuk “membalik naskah” dan menemukan kembali diri mereka dari “pecundang” yang meringkuk menjadi kobra “jahat”.

Dalam prosesnya, mereka mempertanyakan, menantang, dan akhirnya menerima bahasa Lawrence yang salah secara politis, nilai-nilai gender konservatif, dan gaya mengajar yang keras.

Meskipun Lawrence sendiri ditunjukkan untuk melunak menjelang akhir seri, murid-muridnya datang untuk menggunakan filosofi Cobra Kai, seperti yang dilakukan guru mereka, sebagai sumber kekuatan pribadi.

Kisah ini membahas keprihatinan politik kontemporer tentang intoleransi sayap kiri terhadap politik sayap kanan “Trumpian”, dengan menghindari penolakan besar-besaran terhadap pandangan dunia konservatif (dan orang-orang yang memegangnya), sambil menganjurkan keseimbangan, dialog, dan pemahaman antar generasi.

Menemukan keseimbangan

Sementara itu, ketika retakan mulai muncul dalam kehidupannya yang tampaknya sempurna, Larusso juga beralih ke karate untuk mendapatkan inspirasi, mengingat sensei -nya, Tuan Miyagi, memuji kebajikan keseimbangan dalam segala hal. Mencari mitra pelatihan, ia mulai membimbing remaja bandel Robby, yang tidak dikenalnya sebenarnya adalah putra Lawrence yang terasing.

Spin-off Karate Kid Adalah Perumpamaan Sosial Untuk Zaman Kita

Larusso menyampaikan filosofi Miyagi-Do yang reflektif dan tenang kepada Robby, menggunakan aktivitas metaforis seperti memangkas pohon Bonsai dan mendengarkan pedesaan yang tenang untuk membantu remaja itu menguasai kehidupannya yang kacau. Sementara karate Cobra Kai memberdayakan yang lemah, Miyagi-Do membuat marah yang sulit diatur.

Dengan membingkai latihan karate sebagai pencarian keseimbangan di dunia yang sulit dan berubah, seri ini menjelaskan banyak masalah dan kekhawatiran yang muncul di kelas seni bela diri dunia nyata. Misalnya, ketegangan seputar mengintegrasikan gadis-gadis ke dalam dojo Cobra Kai menggemakan perdebatan tentang dimasukkannya lebih banyak wanita ke dalam seni bela diri capoeira Brasil yang secara historis didominasi pria.

Serial ini juga memberikan pandangan ringan tentang masalah gender yang terkait dengan pengintegrasian pria dan wanita dalam seni bela diri, seperti negosiasi sentuhan yang menyakitkan dan intim dalam praktik seks campuran.

Wiro Sableng : Kebangkitan Genre Pencak Silat Indonesia?

Wiro Sableng : Kebangkitan Genre Pencak Silat Indonesia?

Wiro Sableng : Kebangkitan Genre Pencak Silat Indonesia? – Setelah dikagumi oleh superhero barat dari Marvel dan DC universe, Indonesia akhirnya mendapatkan jagoannya sendiri di layar lebar.

Sebuah film tentang pahlawan lokal berpakaian serba putih dari abad ke-16, Wiro Sableng (Crazy Wiro), tayang di bioskop Indonesia pada 30 Agustus. Film ini akan dirilis di Singapura pada 11 Oktober setelah rilis di Malaysia pada 27 September.

Wiro Sableng : Kebangkitan Genre Pencak Silat Indonesia?

Film ini sebagian besar mendapat ulasan positif dari media dan penonton. Majalah ternama AS, Variety, menyebut film tersebut sebagai terobosan dalam industri film Indonesia karena menjadi film pertama yang didukung oleh 20th Century Fox dari Hollywood.

Terlepas dari hype, Wiro Sableng telah meninggalkan pertanyaan besar tentang pembuatan film bergenre di industri perfilman lokal. Banyak yang menganggap Wiro sebagai film superhero, namun dari unsur dan gaya sinematiknya, Wiro Sableng lebih dekat dengan genre bela diri atau silat.

Apa itu genre?

Genre adalah alat referensi untuk pembuat film dan penonton. Profesor film Barry Keith Grant menjelaskan bahwa genre mengklasifikasikan film fitur komersial yang “menceritakan kisah akrab dengan karakter akrab dalam situasi akrab”.

Referensi ini berguna bagi pembuat film dan penonton untuk menyediakan kumpulan elemen sinematik yang dapat mereka kerjakan sebagai titik tolak untuk konsumsi film, serta untuk tujuan promosi, sehingga kedua belah pihak tahu apa yang diharapkan dari sebuah film.

Konvensi genre juga mengacu pada budaya dan konteks sosial di sekitar film. Sangat umum bahwa sebuah genre dapat menghilang atau mengalami revisi signifikan dalam elemen-elemennya ketika budaya yang mendukungnya tidak lagi dominan.

Salah satu contohnya adalah genre barat. Dulu genre ini mendominasi layar di seluruh dunia dari tahun 1950-an hingga 1970-an, tetapi sekarang telah direvisi untuk menyesuaikan dengan nilai-nilai masyarakat baru.

Kasus Wiro Sableng

Sejak diproduksi, banyak yang menganggap Wiro Sableng adalah film superhero. Beberapa situs bahkan berspekulasi bahwa Wiro akan bergabung dengan Avengers, franchise dari Marvel Cinematic Universe, yang perusahaan induknya, Disney, memiliki 20th Century Fox. Kemunculan Wiro dalam trailer Deadpool 2, salah satu film Marvel Studio, juga memperkuat spekulasi tersebut.

Anggapan bahwa Wiro Sableng mirip dengan film superhero Hollywood tidak bisa dihindari. Hal ini dikarenakan belum ada referensi dalam film-film Indonesia yang tokoh utamanya memiliki kemampuan manusia super.

Genre seni bela diri local

Dari unsur sinematik dan gayanya, Wiro Sableng lebih dekat dengan aliran silat atau pencak silat. Genre silat Indonesia mirip dengan genre wuxia di bioskop Hong Kong. Kedua genre memiliki latar sejarah dengan kostum, properti, dan arsitektur yang sesuai.

Elemen penting dalam genre ini adalah kemampuan karakter untuk melakukan pertarungan koreografi dengan “tendangan tinggi” dan “pedang terbang”. Terkadang kemampuan manusia super ditampilkan untuk menambah nilai hiburan.

Genre silat Indonesia mendominasi layar kaca pada tahun 1980-an. Serial Jaka Sembung (The Warrior) film dengan pendapatan tertinggi ketiga pada tahun 1982 menurut situs Film Indonesia dan serial Si Buta dari Gua Hantu (The Blind Swordsman) termasuk di antara yang sukses. Setelah itu, genre jatuh ke dalam ketidakjelasan.

Wiro Sableng : Kebangkitan Genre Pencak Silat Indonesia?

Serial Jaka Sembung dan Si Buta kini beredar dalam format VCD berkualitas rendah, dan telah kehilangan daya tariknya bagi generasi baru penikmat film.

Upaya untuk menghidupkan kembali genre silat terjadi pada tahun 2014 dengan produksi Pendekar Tongkat Emas, tetapi tidak berhasil. Film tersebut gagal dan mendapat ulasan buruk, dengan satu mengatakan film tersebut tidak memiliki ide segar.

Genre superhero sudah lama tidak diproduksi di Indonesia, sedangkan genre pencak silat yang pernah mendominasi layar kaca juga sudah menghilang. Tak heran jika kemudian orang mengasosiasikan Wiro Sableng dengan genre superhero Hollywood yang mendominasi industri film global.